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<\/a><\/p>\nAufgebaut auf einem Format, das Monolog mit musikalischen Elementen verbindet, behandelte das St\u00fcck die allt\u00e4gliche Erfahrung der Diaspora und stellte das Verh\u00e4ltnis zwischen “wir” und “sie” durch konkrete Situationen und einen direkten B\u00fchnenansatz dar. In der Auff\u00fchrung wurde Dan Morina von Flutur Bytyqi und Bexhet Sallai an der Gitarre begleitet, was der Darbietung einen ausgewogenen Rhythmus zwischen Humor und musikalischen Einlagen verlieh.<\/p>\n
Der Regisseur und Autor des Projekts, Ben Apolloni, betonte, dass die Idee des St\u00fccks im Januar entstanden sei und bis zur Umsetzung einen kontinuierlichen Entwicklungsprozess durchlaufen habe. “Als Idee begann es im Januar, aber der Schaffensprozess dauerte bis jetzt. Das ist die Herausforderung bei Theaterprojekten, besonders wenn ich in Prishtina lebe und die Protagonisten in der Schweiz sind. Die Proben fanden online per Videoanruf statt, w\u00e4hrend wir nur einen Tag physische Proben hatten”, erkl\u00e4rte er.<\/p>\n
Er erkl\u00e4rte, dass das Projekt von Studio Aktrimi und Studio Artistike Feniks umgesetzt wurde, ohne institutionelle finanzielle Unterst\u00fctzung. “Dies ist ein Projekt des Studio Aktrimi und des Studio Feniks, sie sind die Produzenten der Auff\u00fchrung. Wir hatten keine finanzielle Unterst\u00fctzung von anderen”, sagte Apolloni und f\u00fcgte hinzu, dass die Stand-up-Form als direkte Kommunikationsweise mit dem Publikum gew\u00e4hlt wurde. “Es ist eine Stand-up-Kom\u00f6die, bei der ein Schauspieler auf die B\u00fchne tritt und verschiedene Situationen erz\u00e4hlt. Ich habe versucht, ihr einen Hauch von Mini-Musical zu geben, bei dem es neben dem Monolog auch musikalische Pausen gibt, die mit dem Thema verbunden sind.”<\/p>\n In Bezug auf die Reaktion des Publikums betonte er das Interesse am Theater in der Diaspora. “Die Auff\u00fchrung wurde au\u00dfergew\u00f6hnlich gut aufgenommen, und das zeigt, dass das albanische Publikum in der Schweiz das Theater liebt. Es gibt eine klare Nachfrage nach Kunst, und wir m\u00fcssen mehr tun, um qualitativ hochwertige Auff\u00fchrungen zu produzieren”, sagte er und unterstrich die Notwendigkeit institutioneller Unterst\u00fctzung. “Um eine Auff\u00fchrung zu realisieren, braucht es Budget, Zeit und Unterst\u00fctzung, damit wir die albanische Kunst h\u00e4ufiger hier pr\u00e4sentieren k\u00f6nnen.” Abschlie\u00dfend richtete er eine direkte Botschaft an das Publikum: “Wenn sie in den Kosovo kommen, sollen sie \u00f6fter ins Theater gehen als auf Hochzeiten.”<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n In seiner Interpretation ging Dan Morina auf den Kern der Beziehung ein, die das St\u00fcck behandelt. “Es ist gut, dass wir als Gemeinschaft existieren, aber es ist wichtig, dass wir eins bleiben und nicht zu ‘wir’ und ‘sie’ werden, denn im Grunde k\u00f6nnen wir nicht getrennt werden”, sagte er. Laut Morina bietet die Kom\u00f6die eine besondere M\u00f6glichkeit, diese Unterschiede zu behandeln: “Durch die Kom\u00f6die k\u00f6nnen wir diese Themen aufgreifen und sie dem Publikum in einer anderen Form pr\u00e4sentieren.”<\/p>\n Er teilte auch die pers\u00f6nliche Dimension seines k\u00fcnstlerischen Engagements. “Es ist eine Arbeit, die ich mit viel Liebe mache. Auch wenn ich eine k\u00f6rperliche Arbeit habe und eine Familie mit f\u00fcnf Kindern, finde ich immer Zeit, meine Seele zu n\u00e4hren, weil ich Theater studiert habe und diesen Teil von mir nicht ungenutzt lassen m\u00f6chte”, sagte er und betonte die Bedeutung der Interaktion mit dem Publikum. “Der interaktive Teil ist f\u00fcr mich sehr wichtig, weil er eine direkte und spontane Verbindung mit dem Publikum schafft.” Seine Botschaft an die Gemeinschaft war klar: “Sie sollen der kulturellen Lebens mehr Aufmerksamkeit schenken und k\u00fcnstlerische Initiativen unterst\u00fctzen.”<\/p>\n Aus organisatorischer Sicht betonte Yllka Zuzaku die Herausforderungen, mit denen Theaterprojekte in der Diaspora konfrontiert sind. “Das Studio Aktrimi besteht seit etwa 20 Jahren, aber wir stehen st\u00e4ndig vor finanziellen Schwierigkeiten. Dieses Projekt wurde durch Eigenfinanzierung realisiert”, sagte sie und f\u00fcgte hinzu, dass die Zusammenarbeit mit dem Regisseur auf gutem Willen beruhte. “Ben Apolloni hat uns sehr geholfen, obwohl er nicht finanziert wurde.”<\/p>\n Sie hob auch den Erfolg der Auff\u00fchrung in anderen St\u00e4dten hervor. “In Winterthur hatten wir eine au\u00dfergew\u00f6hnliche Resonanz, mit Publikum auch aus anderen Kantonen”, sagte Zuzaku und betonte, dass die praktische Organisation weiterhin eine Herausforderung darstellt. “Wir sind alle berufst\u00e4tig und leben weit voneinander entfernt, dennoch arbeiten wir weiter an neuen Projekten.” Ihre Botschaft richtete sich besonders an die jungen Menschen: “Wir w\u00fcrden uns w\u00fcnschen, dass mehr junge Leute zu den Auff\u00fchrungen kommen, damit das Theater eine Zukunft hat.”<\/p>\n Im k\u00fcnstlerischen Bereich erkl\u00e4rte Flutur Bytyqi, dass sie zur Weiterentwicklung des Materials beigetragen habe. “Das Drehbuch stammt von Ben Apolloni, aber ich habe Elemente hinzugef\u00fcgt, um den Teil \u2018Dy kunatat\u2019 interessanter und ironischer zu gestalten”, sagte sie und ging auf die behandelten Beziehungsthemen ein. “Viele Situationen sind dem Publikum bekannt, besonders zwischenmenschliche Beziehungen, in denen sich Stereotype und Realit\u00e4ten vermischen.” Sie betonte, dass das St\u00fcck im Kern eine Botschaft der Einheit tr\u00e4gt: “Trotz allem brauchen wir einander.”<\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n